Malen & Zeichnen

In diesem Kurs werden zeichnerische Grundkenntnisse vermittelt, die die Voraussetzung für künstlerische Ausdrucksmöglichkeiten sind. Die Teilnehmenden entscheiden anschließend individuell, ob sie das Zeichnen vertiefen und erweitern oder aufbauend die Techniken des Aquarellierens erlernen. Bitte mitbringen: Zeichenblock DIN A3 (ab 120 g) und Bleistifte in den Stärken HB und B. Interessierte können im Kurs mit Beratung des Dozenten auch Arbeiten für eine Bewerbungsmappe erstellen.

Im Kurs wird mit Aquarellfarbe und Pinsel gearbeitet und an jedem Abend wird ein gestalterischer Aspekt besonders in den Blick genommen, wie der Farbauftrag als Verlauf, Lasur oder Nass-in Nass-Technik, das Mischen der Farbe und der Umgang mit reinen und gebrochenen Farbtönen oder der Einsatz von Licht und Schatten. Am Anfang einer Kurseinheit wird das Thema kurz erläutert oder demonstriert, direkt ausprobiert und in einer Bildidee umgesetzt und auf Papier gebracht. Die Motive sind zum Beispiel Blätter oder Steine, fiktive Landschaften oder einfache Stillleben.

Bitte mitbringen: Aquarellfarben/Aquarellkasten, Aquarellpinsel (rund, Größe möglichst 10 oder 12), Aquarellblock ca. 30 x 40 cm, Bleistift (weich, z.B. 2B), Knet-Radiergummi, zwei Wassergläser, Mallappen oder Küchenkrepp.

In diesem Kurs werden zeichnerische Grundkenntnisse vermittelt, die die Voraussetzung für künstlerische Ausdrucksmöglichkeiten sind. Die Teilnehmenden entscheiden anschließend individuell, ob sie das Zeichnen vertiefen und erweitern oder aufbauend die Techniken des Aquarellierens erlernen. Bitte mitbringen: Zeichenblock DIN A3 (ab 120 g) und Bleistifte in den Stärken HB und B. Interessierte können im Kurs mit Beratung des Dozenten auch Arbeiten für eine Bewerbungsmappe erstellen.

In diesem Kurs geht es darum, wie man ein gutes Bild erzählt, Geschichten zu seinen Farben, den Gegenständen, den Szenen, den Menschen, was auf dem Bild geschieht, ob gegenständlich oder abstrakt. An jedem Kurstag werden zum Einstieg ein bis zwei kleine Tipps zur Inspiration gegeben. Wir werden mit unterschiedlichen Techniken in Acryl auf Keilrahmen arbeiten. Fragen zu Perspektive, gegenständlichen und abstrakten Kompositionen werden nach Bedarf und konkret am Bild behandelt. Bitte mitbringen: Acrylfarben, Pinsel, Keilrahmen (kleine oder ein großer ab ca. DIN A 3), Zeichenpapier, Stifte, Föhn, Frischhaltefolie, Abdeckfolie oder alte Zeitungen und falls sie nach einer Vorlage arbeiten wollen: Fotos, Zeitschriften, Vorzeichnungen etc.

In diesem Kurs werden zeichnerische Grundkenntnisse vermittelt, die die Voraussetzung für künstlerische Ausdrucksmöglichkeiten sind. Die Teilnehmenden entscheiden anschließend individuell, ob sie das Zeichnen vertiefen und erweitern oder aufbauend die Techniken des Aquarellierens erlernen. Bitte mitbringen: Zeichenblock DIN A3 (ab 120 g) und Bleistifte in den Stärken HB und B. Interessierte können im Kurs mit Beratung des Dozenten auch Arbeiten für eine Bewerbungsmappe erstellen.

Der Reiz der Aquarellfarbe besteht in der leuchtenden Transparenz ihrer zarten Töne und ihrer kraftvollen Dunkelwerte. Die Teilnehmenden entdecken und erproben die Eigenschaften und Gesetzmäßigkeiten der Aquarellfarben und setzen verschiedene Motive nach individuellem Interesse um. Empfohlenes Material: Bleistift HB, Aquarellblock 30 x 40 cm mindestens 300 g/qm, Aquarellmetallkasten mit 12 Näpfchen, runder Aquarellpinsel Nr. 2, 8, 10. Die Teilnehmenden können nach Wunsch im Kurs auch unter Anleitung zeichnen. Interessierte können im Kurs mit Beratung des Dozenten auch Arbeiten für eine Bewerbungsmappe erstellen.

Diese Arbeitsgemeinschaft bietet Hobbymaler*innen mit Vorkenntnissen die Möglichkeit, den Zeichensaal der VHS ohne Anleitung durch eine Kursleitung zu nutzen.

Für Teilnehmende ohne oder mit geringen Vorkenntnissen

In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen des freien Zeichnens. Dazu gehören die Strichführung und Formgebung sowie das Verständnis und die Anwendung von Licht und Schatten.

Wir beschäftigen uns außerdem mit Perspektive, Komposition und Kreativität. Durch das Nachzeichnen von Vorlagen, Fotos und Objekten üben wir, die oben genannten Aspekte umzusetzen.

Im Laufe des Kurses können eigene Ideen entwickelt und verwirklicht werden. Bitte mitbringen: Bleistifte HB, B, 2B und 3B, Papier in DIN A3.

Christian Focke arbeitet unter dem Künstlernamen Chris Yang als Illustrator und Cartoonist.

In diesem Kurs geht es darum, wie man ein gutes Bild erzählt, Geschichten zu seinen Farben, den Gegenständen, den Szenen, den Menschen, was auf dem Bild geschieht, ob gegenständlich oder abstrakt. An jedem Kurstag werden zum Einstieg ein bis zwei kleine Tipps zur Inspiration gegeben. Wir werden mit unterschiedlichen Techniken in Acryl auf Keilrahmen arbeiten. Fragen zu Perspektive, gegenständlichen und abstrakten Kompositionen werden nach Bedarf und konkret am Bild behandelt. Bitte mitbringen: Acrylfarben, Pinsel, Keilrahmen (kleine oder ein großer ab ca. DIN A 3), Zeichenpapier, Stifte, Föhn, Frischhaltefolie, Abdeckfolie oder alte Zeitungen und falls sie nach einer Vorlage arbeiten wollen: Fotos, Zeitschriften, Vorzeichnungen etc.

Für Teilnehmende mit Vorkenntnissen im Zeichnen führt der Kurs in die Grundlagen des Aktzeichnens ein. Studien der menschlichen Anatomie in vielfältigen Positionen. Zeichnen nach männlichen und weiblichen Modellen. Bitte mitbringen: Zeichenblock DIN A3 und Bleistift in den Stärken B, 3B und 6B. Die Modellkosten sind im Entgelt inbegriffen.

Der Reiz der Aquarellfarbe besteht in der leuchtenden Transparenz ihrer zarten Töne und ihrer kraftvollen Dunkelwerte. Die Teilnehmenden entdecken und erproben die Eigenschaften und Gesetzmäßigkeiten der Aquarellfarben und setzen verschiedene Motive nach individuellem Interesse um. Empfohlenes Material: Bleistift HB, Knetgummi, zwei Wasserbecher, Aquarellblock Grammatur 300g/m² mittlere Körnung, Aquarellmetallkasten mit 12 Näpfchen, runder Aquarellpinsel  Nr. 2, 8, 10. Die Teilnehmenden können nach Wunsch im Kurs auch unter Anleitung zeichnen.

In diesem Kurs werden zunächst verschiedene Anwendungsmöglichkeiten von Acrylfarben vorgestellt und ausprobiert. Auf verschiedenen Bildträgern wie Papier oder Pappe lassen sich mit lasierender, deckender und pastos gemalter Acrylfarbe ganz unterschiedliche Wirkungen erzielen. Geübt wird an

einfachen gegenständlichen Motiven. Am Ende des Tages schauen wir uns Ihre fertigen Bilder gemeinsam an und lernen voneinander.

Bitte mitbringen: Acrylfarben, Zeichenstift, flache Borstenpinsel in 3 verschiedenen Stärken, Palette, Mallappen. Pappen

im Format 50 x 40 cm können auch im Kurs erworben werden.

In diesem Schnupperworkshop erhalten Sie einen ersten Einblick in die Welt der Modeillustration. Mit lockeren Zeichenübungen nähern wir uns der menschlichen Figur, modischen Silhouetten und ausgewählten Details wie Kleidung, Schuhen oder Accessoires an. Dabei stehen Spontaneität, Freude am Zeichnen und kreatives Ausprobieren im Vordergrund. Sie lernen einfache Grundlagen der Modeillustration kennen und experimentieren mit verschiedenen Materialien wie Bleistift, Aquarell, Tusche oder Pastell. So entstehen erste lebendige Skizzen und kleine Illustrationen im Skizzenbuch. Der Workshop richtet sich an alle, die Modeillustration kennenlernen und unterschiedliche Zeichen- und Mixed-Media-Techniken ausprobieren möchten. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Ziel ist es, erste Hemmungen abzubauen, den eigenen Zeichenstil zu entdecken und Lust auf weiteres kreatives Arbeiten zu bekommen.

Ein bebilderter Begleit-Guide kann gegen einen Unkostenbeitrag von 5 EUR im Kurs erworben werden.

Hinweis: Bitte Kleidung tragen, die farbig werden darf.

Bitte mitbringen:

1× Skizzenbuch im DIN-A5-Langformat

(z. B. Royal Talens Art Creation Sketchbook Format: 14,8 x 21 cm - 80 Blatt - 140 g/m² oder DINA 4 Hochformat )

boesner Puro Skizzenbuch DIN A5

1× Bleistift (HB oder 2B)

Kleiner Aquarellkasten (gern auch nur Grundfarben)

Weiße Acrylfarbe

2-3 Pastellkreiden (kleine Auswahl, Lieblingsfarben)

1× Brushpen oder Marker in Hautfarbe (z. B. Ecoline Brushpen Farbton 374 oder ähnliche Marker)

Schwarze Zeichentusche (z. B. Rohrer & Klingner)

3 Rundpinsel in verschiedenen Größen (kleine Pinsel für Details, größere für Flächen)

Wassergefäß, kleines Tuch oder Küchenpapier

Vorhandene Materialreste von zuhause wie Pastellkreiden, Acrylfarben oder Marker können gern mitgebracht und verwendet werden.

In diesem Kurs steht die Materialerfahrung mit unterschiedlichen, Mal- und Zeichenutensilien im Vordergrund. Wir beschäftigen uns mit der Kombination von Zeichnung und Malerei. Das Spiel von Linie und Fläche erproben wir auch beim Experimentieren mit Collage- und Drucktechniken. 

Zu jedem Termin gibt es einen kreativen Impuls.

Ziel des Kurses ist es, Sicherheit im Umgang mit unterschiedlichen Zeichen- und Malmaterialien zu gewinnen, die eigene Wahrnehmung zu schärfen und grundlegende gestalterische Fertigkeiten zu erweitern. Die Teilnehmenden lernen, Bildkompositionen bewusster zu gestalten, mit Formen, Linien und Farben zu experimentieren und eigene kreative Ideen Schritt für Schritt in ein Bild umzusetzen. Dabei steht die Freude am schöpferischen Prozess ebenso im Vordergrund wie das Entdecken individueller Ausdrucksmöglichkeiten.

Bitte mitbringen: Zeichenpapier A3 mind. 200 g/m2, Bleistift in verschiedenen Stärken (z.B. HB, 2B etc.), Radiergummi sowie eine kleine Auswahl anderer Malutensilien, wie z.B. Ölkreiden, Pastellkreiden oder Aquarellfarben.

Maximal 10 Teilnehmende

Der Kurs richtet sich an Anfänger*innen und Fortgeschrittene mit Interesse am Zeichnen und/oder Malen konkreter Gegenstände. Wir wollen keine Fotos abmalen, sondern die reale, dreidimensionale Welt begreifen und zweidimensional umsetzen. Die dafür erforderlichen theoretischen Kenntnisse der Perspektive und der Farbtheorie werden ebenfalls vermittelt. Bitte mitbringen: Zeichenpapier A2, Bleistift 2B und 6B sowie Malmaterialien soweit vorhanden.

Maximal 12 Teilnehmende

Der Kurs richtet sich an Anfänger*innen und Fortgeschrittene mit Interesse am Zeichnen und/oder Malen konkreter Dinge. Es wird weder von Fotos, noch vom Handybild abgemalt, sondern, die dreidimensionale Welt zweidimensional im Bild erfasst. Die dafür erforderlichen Kenntnisse der Perspektive und Farbtheorie werden ebenfalls vermittelt. Bei jedem Termin gibt es einen kreativen Impuls, es bleibt Raum für eigene Bildideen. Bitte mitbringen: Zeichenpapier A3 oder A2, zwei unterschiedliche Bleistifte (z.B. HB & 2B) sowie Malmaterialien soweit vorhanden.

Der Reiz des Aquarellierens liegt in der einzigartigen Transparenz Bilder zum Leuchten zu bringen.

Theoretisches Wissen und Maltechniken sind Grundlagen, die wir gemeinsam mit Leichtigkeit erarbeiten.

Typische saisonale Blumen wie Dahlien, Astern, Disteln und getrocknete Gräser oder Beeren prägen die herbstliche Stimmung.

Wir schaffen unsere eigenständigen, herbstlichen Kunstwerke mit Kreativität und Spontanität.

Bitte mitbringen:

Aquarellpapier matt, 300g/qm

Aquarellkasten mit 12 Farben

Aquarellpinsel, Rundpinsel 2, 6, 10

Bleistift HB, Knetradiergummi und einen kleinen Stofflappen, zwei kleine Wassergefäße

In der Druckwerkstatt haben Sie die Möglichkeit, experimentelle Drucktechniken wie Monotypie und Materialdruck sowie Kaltnadelradierungen ausprobiert werden. Diese Techniken eignen sich hervorragend, Druckwerke mit eigenen Vorlagen und Schablonen herzustellen. Bitte mitbringen: Arbeitskittel, Lappen zur Entfernung von Farbe, Radiernadel, Borstenpinsel Nr. 10 und 16, Zeichenblock DIN A3 und Bleistift HB, Schaumstofflackierrollen mit Halter (4-6 cm), ggf. Druckplatten, Druckpapier. Für die Nutzung von Druckmaterial wird im Kurs eine Pauschale von 10 EUR erhoben. Druckplatten und Druckpapier können auch im Kurs erworben werden.

Entdecken Sie Ihre kreative Seite und zeichnen Sie realistische Details eines Gesichts – wie Mund und Nase oder Augen und Nase. In diesem dreistündigen Schnupperkurs lernen Sie Schritt für Schritt, wie mithilfe von Licht und Schatten ein fotorealistisches Schwarz-Weiß-Bild entsteht. Um die Arbeit mit Kohlepulver und Kohlestiften kennenzulernen, erhalten Sie eine von der Kursleiterin bereitgestellte Vorlage mit einzelnen Gesichtselementen. So können Sie sich ganz auf Proportionen, Schattierungen und feine Übergänge konzentrieren und am Ende ein gelungenes Bild mit nach Hause nehmen – auch ohne Vorkenntnisse. Unter Anleitung probieren Sie verschiedene Zeichentechniken mit Kohle aus und lernen, Licht und Schatten gezielt einzusetzen, um Mund, Nase oder Augen plastisch wirken zu lassen. Der Kurs richtet sich vor allem an Zeichen-Anfänger*innen. Fortgeschrittene Teilnehmende sind ebenfalls willkommen und können – nach Absprache – freier mit Motiv und Technik arbeiten. Das Unterrichtsmaterial wird zur Verfügung gestellt und ist im Kursentgelt enthalten.