Malen & Zeichnen

Die asiatische Kalligrafie ist eine hochgeschätzte Schreibkunst in Asien, in der jedes Wort ein Sinnbild des Lebens darstellt. Die Kalligrafie besitzt eine eigene Ästhetik, erfordert Disziplin und fördert die Konzentration. Durch kraftvolle Pinselstriche und schwungvolles Temperament kann das innere Leben zum Ausdruck gebracht werden. Folgende Materialien werden für den Kurs benötigt: Wasserglas, ein mittelgroßer Bambuspinsel, Reibstein, Stangentusche, Woll-/Filzunterlagen, Papier. Die Materialien können auch im Kurs erworben werden. Die Künstlerin "Fö-Bang" Suk Boon Kim wurde in Seoul, Korea geboren. Sie studierte asiatische Malerei und Kalligraphie an der Peking Foreign University.

Spielen und kombinieren: Wir starten mit dem Hintergrund und walzen Schicht für Schicht zu collageartigem Bild.

Die Gelplatte ist eine weiche Silikonplatte, die sehr genaue Abdrücke von Strukturen – auch sehr feinen – und genauso von Linolplatten oder Laserdrucken ermöglicht. Beim Drucken mit der Gelplatte lassen sich Collagetechniken, Malen mit Acrylfarben und Wachskreide, Zeichnen, Materialdruck und vieles mehr miteinander verbinden, sodass einmalige Unikate entstehen. Diese Drucke sind sogenannte Monotypien, d.h. einmalige Druckerzeugnisse. Mit einer Gelplatte hingegen lässt sich vielfach arbeiten, sie ist leicht mit Babyöl zu reinigen.

Klingt kompliziert? Ist es gar nicht. Die Technik ermöglicht einen kinderleichten Einstieg in eine kreative Welt voller Möglichkeiten.

Dies ist der erste von drei Kurzkursen, die jeweils einzeln buchbar sind und auch einzeln sinnvoll für sich besucht werden können.

Bitte mitbringen:

Gelplatte DIN A5, (GELLI Plate, Gel Press, Gelli Arts)

1 Druckwalze, 1 Pinsel

Skizzenblock DIN A4

2 bis 3 alte Taschenbücher oder Stapel Schmierpapier (für die überschüssige Farbe auf der Walze)

Acrylfarben in den gewünschten Farben

An drei Montagen im November können Kinder von 6-10 Jahren in der Kleingruppe beim herbstlichen Malen und Basteln kreativ werden.

Aus Naturmaterialien entsteht unter anderem Herbstdeko für das Fenster und ein kleiner Wald mit Figuren und Tieren. Leuchtende Windlichter werden gestaltet und zaubern Zuhause gemütliche Stimmung in der dunklen Jahreszeit. Tiermotive können mit Öl- und Pastellkreiden gemalt werden. Von Eule, Eichhörnchen & Co entsteht ein schönes Postkarten-Set.

Bitte mitbringen: A3 Zeichenpapier, Tonpapier in verschiedenen Farben, Stifte, Schere, Kleber

Im Entgelt sind Familienkarten- und Schülerermäßigung bereits berücksichtigt. Der Kurs ist nicht ermäßigbar.

Aktion und Ruhe, Experiment und Konzentration – in diesem zweiteiligen Schrift-Workshop dreht sich alles um Feder, Marker und das, was Spuren auf Papier hinterlässt. Erwachsene und Jugendliche entdecken die Entwicklung der abendländischen Schriftkultur nicht nur theoretisch, sondern ganz praktisch an verschiedenen kreativen Stationen. Die Teilnehmenden probieren das Schreiben mit Spitz- und Breitfeder aus, gestalten Gedichte oder kurze Aphorismen und lernen dabei unterschiedliche Schriftstile kennen. Auch ein kleiner Ausflug ins experimentellen Kalligrafieren ist möglich: Mit selbst hergestellten Schreibwerkzeugen entstehen überraschende Linien, Formen und persönliche Ausdrucksweisen. Der Workshop richtet sich an Einsteiger*innen – Neugier und Lust am Ausprobieren sind die einzigen Voraussetzungen.

Tuschmalerei ist eine Tradition, die seit mehreren tausend Jahren in Asien gepflegt wird und sich traditionell an der Natur orientiert. Wir wollen die Technik der "vier edlen Pflanzen" Bambus, Pflaumenblüten, Orchideen und Chrysanthemen erarbeiten. Folgende Materialien können bei der Dozentin erworben werden: Tusche und asiatische Farben, Reibstein, Pinsel, Übungspapier, Papierrolle, Filzunterlage, Papierbeschwerer, Wasserbehälter. Bitte mitbringen: kleiner Teller oder Schüssel. Die Künstlerin "Fö-Bang" Suk Boon Kim wurde in Seoul, Korea geboren. Sie studierte asiatische Malerei und Kalligraphie an der Peking Foreign University.

In der Druckwerkstatt haben Sie die Möglichkeit, experimentelle Drucktechniken wie Monotypie und Materialdruck sowie Kaltnadelradierungen ausprobiert werden. Diese Techniken eignen sich hervorragend, Druckwerke mit eigenen Vorlagen und Schablonen herzustellen. Bitte mitbringen: Arbeitskittel, Lappen zur Entfernung von Farbe, Radiernadel, Borstenpinsel Nr. 10 und 16, Zeichenblock DIN A3 und Bleistift HB, Schaumstofflackierrollen mit Halter (4-6 cm), ggf. Druckplatten, Druckpapier. Für die Nutzung von Druckmaterial wird im Kurs eine Pauschale von 10 EUR erhoben. Druckplatten und Druckpapier können auch im Kurs erworben werden.

Dieser Kurs richtet sich an Teilnehmende, die Freude an Farben und Formen haben und sich auf das Abenteuer Ölkreide im weitesten Sinne einlassen wollen. Vermittelt wird die Motivsuche und die Umsetzung in die Abstraktion. Bitte mitbringen: Zeichenblock, Ölkreidekasten Jaxon 12 oder 24, weicher Bleistift, Radiergummi, Kreppklebeband und eine Schere.

Auf der Gel-Platte lassen sich auch feine Strukturen bis hin zu einzelnen Fasern sehr gut abbilden. Im Kurs experimentieren wir mit allem, was Struktur hat und probieren verschiedene Bildkompositionen aus.

Die Gelplatte ist eine weiche Silikonplatte, die sehr genaue Abdrücke von Strukturen – auch sehr feinen – und genauso von Linolplatten oder Laserdrucken ermöglicht. Beim Drucken mit der Gelplatte lassen sich Collagetechniken, Malen mit Acrylfarben und Wachskreide, Zeichnen, Materialdruck und vieles mehr miteinander verbinden, sodass einmalige Unikate entstehen. Diese Drucke sind sogenannte Monotypien, d.h. einmalige Druckerzeugnisse. Mit einer Gelplatte hingegen lässt sich vielfach arbeiten, sie ist leicht mit Babyöl zu reinigen.

Klingt kompliziert? Ist es gar nicht. Die Technik ermöglicht einen kinderleichten Einstieg in eine kreative Welt voller Möglichkeiten.

Dies ist der zweite von drei Kurzkursen, die jeweils einzeln buchbar sind und auch einzeln sinnvoll für sich besucht werden können.

Bitte mitbringen:

Gelplatte DIN A5, (GELLI Plate, Gel Press, Gelli Arts)

1 Druckwalze, 1 Pinsel

Skizzenblock DIN A4

2 bis 3 alte Taschenbücher oder Stapel Schmierpapier (für die überschüssige Farbe auf der Walze)

Acrylfarben in den gewünschten Farben

Federn, Schnüre, Pflanzen, Blätter

alles, was Relief und Struktur hat, ist auf der Druckplatte zu gebrauchen

Schere od. Cuttermesser

optional:

Wachskreide

Pastellkreide

Kohle

Klare Grenzen oder Buchstaben, Zahlen und Formen, mit Schablonen lassen sich Muster erzeugen, Bereiche abdecken, Struktur und Komposition verstärken.

Die Gelplatte ist eine weiche Silikonplatte, die sehr genaue Abdrücke von Strukturen – auch sehr feinen – und genauso von Linolplatten oder Laserdrucken ermöglicht. Beim Drucken mit der Gelplatte lassen sich Collagetechniken, Malen mit Acrylfarben und Wachskreide, Zeichnen, Materialdruck und vieles mehr miteinander verbinden, sodass einmalige Unikate entstehen. Diese Drucke sind sogenannte Monotypien, d.h. einmalige Druckerzeugnisse. Mit einer Gelplatte hingegen lässt sich vielfach arbeiten, sie ist leicht mit Babyöl zu reinigen.

Klingt kompliziert? Ist es gar nicht. Die Technik ermöglicht einen kinderleichten Einstieg in eine kreative Welt voller Möglichkeiten.

Dies ist der dritte von drei Kurzkursen, die jeweils einzeln buchbar sind und auch einzeln sinnvoll für sich besucht werden können.

Bitte mitbringen:

Gelplatte DIN A5, (GELLI Plate, Gel Press, Gelli Arts)

1 Druckwalze, 1 Pinsel

Skizzenblock DIN A4

2 bis 3 alte Taschenbücher oder Stapel Schmierpapier (für die überschüssige Farbe auf der Walze)

Acrylfarben in den gewünschten Farben

Stempel, Schablonen

Schere od. Cuttermesser

optional:

Wachskreide

Pastellkreide

Kohle

Zeichen- und Mixed-Media-Workshop rund um Modeillustration und die menschliche Figur. In diesem Workshop lernen Sie, sich locker und intuitiv an Modefiguren und modische Motive heranzutasten. Im Mittelpunkt stehen dynamische Skizzen, die den flüchtigen Moment, Bewegung und Ausdruck von Mode einfangen. Mit einer Kombination aus Bleistift, Aquarell, Tusche, Acryl und Pastell entstehen kleine, lebendige Modeillustrationen im Skizzenbuch. Neben Figuren werden auch Details wie Kleidung, Schuhe, Accessoires oder Stoffformen zeichnerisch entdeckt und frei interpretiert. Sie erhalten eine Einführung in grundlegende Techniken der Modeillustration, den Umgang mit Mischtechniken sowie in das spontane Zeichnen von Figur und Bewegung. Ziel ist es, Hemmungen abzubauen, die eigene zeichnerische Handschrift zu entwickeln und Modeillustration als freies, experimentelles Arbeiten kennenzulernen. Der Workshop richtet sich an Anfänger*innen und leicht Fortgeschrittene mit Freude am Zeichnen, Malen und kreativen Experimentieren. Ein bebilderter Begleit-Guide kann gegen einen Unkostenbeitrag von 5 EUR im Kurs erworben werden.

Hinweis: Bitte Kleidung tragen, die farbig werden darf.

Bitte mitbringen:

1× Skizzenbuch im DIN-A5-Langformat

(z. B. Royal Talens Art Creation Sketchbook Format: 14,8 x 21 cm - 80 Blatt - 140 g/m² oder DINA 4 Hochformat )

boesner Puro Skizzenbuch DIN A5

1× Bleistift (HB oder 2B)

Kleiner Aquarellkasten (gern auch nur Grundfarben)

Weiße Acrylfarbe

2-3 Pastellkreiden (kleine Auswahl, Lieblingsfarben)

1× Brushpen oder Marker in Hautfarbe (z. B. Ecoline Brushpen Farbton 374 oder ähnliche Marker)

Schwarze Zeichentusche (z. B. Rohrer & Klingner)

3 Rundpinsel in verschiedenen Größen (kleine Pinsel für Details, größere für Flächen)

Wassergefäß, kleines Tuch oder Küchenpapier

Vorhandene Materialreste von zuhause wie Pastellkreiden, Acrylfarben oder Marker können gern mitgebracht und verwendet werden.

In der Druckwerkstatt haben Sie die Möglichkeit, experimentelle Drucktechniken wie Monotypie und Materialdruck sowie Kaltnadelradierungen ausprobiert werden. Diese Techniken eignen sich hervorragend, Druckwerke mit eigenen Vorlagen und Schablonen herzustellen. Bitte mitbringen: Arbeitskittel, Lappen zur Entfernung von Farbe, Radiernadel, Borstenpinsel Nr. 10 und 16, Zeichenblock DIN A3 und Bleistift HB, Schaumstofflackierrollen mit Halter (4-6 cm), ggf. Druckplatten, Druckpapier. Für die Nutzung von Druckmaterial wird im Kurs eine Pauschale von 10 EUR erhoben. Druckplatten und Druckpapier können auch im Kurs erworben werden.

Dieser Workshop eignet sich für Teilnehmende, die schon einige Erfahrung im Umgang und in der technischen Anwendung von Acrylfarben haben. Wir setzen uns intensiv mit einem bestimmten Thema auseinander (z.B. „Licht in der Malerei“) und versuchen bildnerische Lösungsmöglichkeiten zu finden. In Einzel- und Gruppengesprächen reflektieren wir unser Arbeiten und diskutieren Lösungsansätze. Detaillierte Hinweise zu Maltechnik, Verweise auf gegenwärtige Malerei und Kunstgeschichte fließen mit ein. Wir arbeiten nach vorgegebenen Motiven im gegenständlichen und abstrakten Bereich.

Bitte mitbringen: Acrylfarben, Schwarz, Weiß, Zeichenstifte, Pinsel, Spachtel, 2-3 Leinwände oder andere Bildträger ca. 40 x 50 cm oder größer. Pappen im Format 40 x 50 cm können auch im Kurs erworben werden